diário de bordo de uma atriz quase invisível

2010-04-27T06:12:00.001-07:00

BACHELARD:

" A imensidão está em nós. Está ligada a uma espécie de expansão de ser que a vida refreia, que a prudência detém, mas que retorna na solidão..."

"Ah, como o mundo parece terrível para quem não se conhece! Quanto te sentires sozinho e abandonado diante do mar, imagina como devia ser a solidão das águas da noite, a solidão da noite no universo sem fim...o homem e o mundo criaturas esposadas..."

reflexão: o espaço íntimo, tal como o espaço do universo são tão vastos como o infinito. nós somos espelhos íntimos do universo...intimamente não menores...enormes e imensos como o mais desconhecido dele.

2010-04-25T13:05:00.000-07:00

" O ator deve trabalhar a vida inteira, cultivar seu espírito, treinar sistematicamente seus dons, desenvolver seu caráter, jamais deverá se desesperar e nunca renunciar a este objetivo primordial: amar sua arte com todas as forças e amá-la sem egoísmo."

(CONSTANTIN STANISLAVSKY)

2010-04-01T13:50:00.000-07:00

descobertas recentes ( anotação só para mim mesma)

sobre olhar - fé cênica

velocidade - intensidade ( relação intrínseca)

chavinhas pequenas que re-descobri...

disciplina - resistência - foco.

pensares

2010-02-03T06:51:00.000-08:00

- ser atriz x ser artista x ser atriz artista x ser artista atriz

a coragem de jogar fora todas as cartilhas...parece maluquice.Mas não seria a grandeza da arte manter-se espelho? e não estou falando de mimese,estou falando da capacidade do espelho de ser algo que não é...de refletir imagens diferentes, de não permitir que o tempo o marque, ou o pinte, ou faça com que ele se defina fora do instante.

às vezes parece que esqueci como ser atriz, ou pelo menos esqueci como ser a atriz que já fui...talvez isto seja bom, de fato. difícil é...assustador...é...mas eu invento a coragem que não tenho pra manter-me no sacerdócio do espelho.

e se eu não se encaixar? porque humano tem essa inquietude de encaixe, por isso rótulos, palavras, nomes...porque ninguém sustenta a indefinição do desconhecido...só que mesmo o conhecido pode ser visto com a abertura indefinida do primeiro e único momento. NInguém saberia o que é uma mesa se a tivesse visto pela primeira vez.

o que estamos fazendo no "alcóolicas" é assim...o ovo visto pela primeira vez...indefinido e fiel a sua própria gema.

um risco riscado com o princípio do impulso da criação.

honestidade para uma gemada substancial.

2009-10-14T06:36:00.000-07:00

QUANTO MAIS FAÇO ARTE, MAIS TENHO QUE FAZER POLÍTICA PARA QUE ELA SE REALIZE, QUANTO MAIS POLÍTICA FAÇO MENOS ARTE EU CONSIGO. Qual será o equilíbrio saudável entre ganhar o pão com a arte e não prostituí-la....para que ela permaneça no campo onde é mais interessante, a do sagrado, a do verdadeiro...

a corda arrebenta para o lado mais fraco? qual seria então o lado mais forte? o que sabe mentir melhor ou o que pode falar a verdade?

questões...

espaço do sagrado

2009-07-12T16:50:00.000-07:00

Olhar o palco de cima... essa grande caixa preta. Corpos se aquecendo, por dentro um provável turbilhão. Barulho de vozes da platéia que se aproxima e sai de casa, debaixo de chuva pra presenciar o pequeno ritual. Tudo se move: juntas, pele, osso, carne, suor, emoção... para que uma estória seja contada. Seja essa estória qual for... conhecida ou inventada ou reinventada..chegando bem ou mal...fisgando o público pela razão, riso ou emoção...o encontro do teatro é mágico...o encontro entre ator e platéia.

De um espaço que era quase nada, uma caixa preta vazia, vejo soldados, crianças tomando banho de chuva, ratos asquerosos perseguindo um barquinho de papel que desce pela correnteza do imaginário, vejo amor, vejo morte. Depois de tudo que se incendeia - corações, corpos, palco... tudo volta ao vazio que tinha. O espaço mingua, volta a ser só a caixa preta vazia...potencial para a poesia de corpos em ação...potencial do desenho de várias estórias e brincadeiras.

Essa oportunidade de transgredir com as leis do que é banal e cotidiano..é a verdadeira natureza do teatro. O poder de transformar o espaço, o outro, mesmo que de instante...apresentar outras cores para olhos acostumados. Por isso sacerdócio, por isso é religioso.

O lugar da criação é, para mim, o lugar onde mora o que chamam de "sagrado".

embrulho surpresa

2009-07-05T08:02:00.000-07:00

Fiquei pensando sobre as tais metas: meta como atriz, educadora, pesquisadora(?)...e acho que a minha fome maior é a de encurtar cada vez mais a distância entre o que eu digo e o que quero dizer. Quase sempre acho, existe uma distância entre o que a gente idealiza num resultado cênico e o que de fato acontece, já me surpreendi também pelo real se tornar mais interessante que o ideal....mas no geral, penso que se existir esse encurtamento entre a substância do que quero comunicar e o que de fato é comunicado...vou ter atingido um dos meus objetivos como atriz e experimentadora ( direção).

O que eu preciso pra isso? Me aprofundar mais nos processos...mais técnica que não seja fria... ter o que pensar, dizer, sentir....isso não falta.

Fazendo agora um grande parêntesis pulguento...acho que uma das pessoas mais famintas de quem ouvi falar foi justamente o cara que jejuava, Ghandi. Tem uma frase dele que eu adoro...algo como que a força provém de uma vontade indomável. De muitas coisas que eu experimentei fazer, o teatro foi a única que eu fiz e faço dentro dessa vontade indomável. Eu preciso dele, e preciso porque quero.

Tenho só um receio de que eu seja como aquele boxeador do filme "Menina de Ouro", que é péssimo, que não tem "what it takes", mas treina todos os dias porque sonha em ser campeão. Eu não sonho em ser campeã, só quero ter a liberdade pra dizer através do teatro... e a sorte de conseguir que algo do que eu diga chegue em algum lugar de alguma forma.

Gosto de pensar no público, no "P.F", como se fossem convidados meus para um jantar...eu passei meses cozinhando e quando a porta se abre é a minha surpresa pro público, aquele prato gigante... Gosto de pensar que embrulhei uma surpresa, algo secreto assim, e que vou surpreendê-los com aquilo que foi preprado. Um embrulho num dia de desaniversário...é isso o que eu gostaria de provocar, entre outras coisas....se consigo ou não...ainda não sei...mas vou continuar tentando.

2009-05-25T13:35:00.001-07:00

Na arte da palhaçaria o segredo é estar disposto exatamente a se despreender do que já se sabe, é onde o estado fica mais latente e verdadeiro. Ao mesmo tempo tenho agora uma necessidade de levar o clown, que teve muito mais vivencia no hospital e em visitas sem número, para a rua....mostrar o que ele pode fazer, mesmo que seja o mais simples.

Tenho pensando muito em formas de articular uma sobrevivência com a arte que ao mesmo tempo me érmita vivê-la...tenho as minhas dúvidas quanto a continuar aqui, tenho dúvidas em relação a escolha de um caminho só pra trilhar dentro do teatro. A relação entre teatro-educação-saúde me chama muito a atenção, eu gosto muito de ir ao hospital, me faz bem e acho que poderia desenvolver muita coisa dentro desse "lugar" ( entre). Só que eu não quero sair do lugar da criação e quero ser boa no que faço.

O Pepe me deu várias dicas sobre que direção tomar pra fazer esse movimento de levar o clown....se for algo que eu realmente vá fazer preciso reservar um tempo pra isso, e começar a experimentar...ele também disse da importância de se preservar, e só se expor quando sentir que está preparado...ao mesmo tempo não se render ao medo, ele disse: " O medo é foda"

Eu quero ter um trabalho legal e viver dele, ele sendo teatro...será que é mesmo tão difícil quanto pintam? Preciso de que? Vivendo dele a gente cai necessariamente num lugar de invenção apenas? A academia seria uma opção real pra mim? Perguntas...

2009-05-14T05:58:00.000-07:00

Sobre ação interior - fiquei refletindo a partir do seminário sobre as características da ação... quando a ação interior do ator é mais forte do que aquela figura que ele representa, eu diria personagem se não fosse toda essa discussão sobre o ator sem personagem...a fé cênica fica diminuída...e fica difícil de a ação ganhar verdade. É engraçado porque eu já sabia dessas coisas pelo fazer, eu fui descobrindo elas através da prática...agora estou num momento de organizar o que elas são também...de refletir. Sinto que esse tempo que me dediquei a outras coisas, mesmo estando relacionadas à criação...esse tempo em que o jardim ficou sem cuidados...me deixou insegura quanto a minha atriz, e agora, estou recuperando aquela segurança...Às vezes consigo...às vezes a minha ação interna enquanto atriz é maior do que aquela da personagem em cena. Porque estou tentando muito...preciso relaxar mais às vezes.

Ontem assisti ao espetáculo do Quasar....meu deus...eu fiquei fascinada com o que aqueles bailarinos faziam com o corpo...quero adquirir uma precisão assim, uma habilidade de concretizar poesia assim...com o corpo. Materializar imagens poéticas com ações. Estou adorando o curso, mas tenho medo de que a minha sensibilidade e capacidade de criar se engessem um pouco pela necessidade de pensar sobre o fazer. Fico ouvindo o Aleixo falar sobre tudo o que fazermos só ter sentido para o desfecho do contato com o público...que é ali que a arte do ator se dá. Vejo as pessoas com tanto medo de fazer...no curso, pela questão da aprovação, e na cidade...até existe um fazer...mas parece que em casos são fazeres para...e não um resultado oriundo de um processo genuíno de mergulho em criação...aí eu fico pensando se estou no lugar certo...aí eu fico pensando que não importa o lugar...mas que eu gostaria de fazer fazer e fazer...e que é o momento de fazer por experimentar. Não quero que esses olhos invisíveis me inibam, não significa também fazer qualquer coisa por fazer...mas pagar o preço, correr o risco. Quero ter um trabalho sério como atriz, diretora, professora, pesquisadora.

E também não é suficiente só saber criar, preciso aprender a articular cada vez mais maneiras de viabilizar esse contato-desfecho...produção, iluminação...sem me vender também completamente...mas eu não qeuro ficar à margem....estar ali já não é desafiador pra mim...já não acrescenta...prefiro exercitar esse encontrar de brechas fazendo parte.

2009-05-13T05:58:00.000-07:00

Pensando de novo sobre forma e conteúdo...dois caminhos possíveis então.
Um deles é partir do corpo e da sua forma no espaço, partindo do movimento se alcança uma emoção, bem seria mais a sugestão de uma emoção talvez....o desenho estético que sugere para quem vê uma emoção, uma substância. Outro caminho é mergulhar na idéia de uma emoção, prefiro usar idéia porque assim o ator não pode entrar numa viagem pessoal ( no sentido menor da palavra)...a partir da idéia de uma emoção, ou situação e suas peculiaridades...o ator pode encontrar uma forma.

O segundo caminho é o da minha escola, portanto é mais fácil acessá-lo. Agora com os viewpoints estou trabalhando o outro caminho, ou pelo menos o que eu entendi dele até agora. Me surpreendo nele, é mais difícil cair pro interpretativo-clichê...mas é mais fácil adquirir uma preocupação excessiva por uma forma...que acaba ficando fria e sem entendimento.

O que percebo de modo geral é que está sendo difícil casar essas duas coisas.

o que de dentro estar fora
o de fora estar dentro
é muito comum que o de fora não alcance a grandeza do de dentro
ou que haja um de fora preciso e limpo quando o de dentro nem se sabe

e isso não é uma viagem filosófica, é uma percepção do que está sendo trabalhar caminhos tão diferentes comcomitantemente.

.Viewpoints e Stanislavisky.

ação no vps: levantar o dedo - levantar o dedo numa velocidade tal, dentro de uma duração x, reagindo ao outro etc...

ação mesma na forma interpretativa: levantar o dedo partindo de que objetivo da "personagem", pensando o que dentro de sua lógica, sentindo o que, com que intenção?

as ações internas influenciam sim a forma
mas ao mesmo tempo, como não cair para o "mostrar"?
perguntas...inquietações...